10 знаменитых исторических витражей по версии Би-Би-Си

Лик Христа из Висамбура (Спас Висамбурский)

сохранить Автор

Историческое значение: самый древний витраж романского периода, дошедший до наших дней.

Ориентировочная дата создания - 1060 г. (XI в.). На самом деле существует много древних находок, которые конкурируют друг с другом за первенство и значение, но именно эта считается наиболее целостной, поэтому ей отдаётся предпочтение.

В профессиональных изданиях эту работу называют: «голова Христа из Вейссембургского аббатства» (по англ. - Head of Christ from Wissembourg) или «Христос Висамбурский»; при этом город Висамбур в различных русских изданиях могут склонять абсолютно по-разному. В настоящее время витраж хранится в музее города Страсбурга (Франция).

Оконные проемы центрального нефа Аугсбургского собора

сохранить Автор

Самыми старыми законченными витражами Европы считается оконная группа из Аугсбургского Собора в Германии, которые хранятся там до сих пор. На них изображены фигуры четырёх ветхозаветных пророка - Даниила, Иоанна, Моисея и царя Давида.

Эти витражи используют технику закрашивания и тонального оттенения; сделаны из ярких стекол разного цвета.

Витражные окна в церкви Сент-Шапель

сохранить Автор

Историческое значение: в этой церкви впервые было применено сплошное витражное застекление, архитектура Сент-Шапель считается одним из эталонов готического стиля.

Современным зрителям витражи могут показаться чисто декоративными, но в средние века они иллюстрировали не только библейские повествования, но и местную историю. В 15 высоких окнах Сент-Шапель зрители видят изображения на тему сюжетов Ветхого и Нового Заветов, а также художественное повествование о священных реликвиях, привезенные в Париж королем Людовиком IX. Церковь была построена для хранения священных христианских реликвий: тернового венка Христа и фрагментов креста, на котором был распят Господь.

Готическая роза в Шартрском соборе

сохранить Автор

Французский город Шартр в 13 веке стал центром европейского витражного искусства. Работы городских мастеров считаются эталоном готического стиля, наивысшей точкой его развития. Лучшие росписи можно найти и сегодня в главном соборе города.

Конструкция собора была специально разработана так, что предполагала наличие огромных окон. На фото изображено великолепное круглое окно-розетка (готическая роза), изображения на котором детализируют рождение Христа.

Большой витраж Йоркского собора

сохранить Автор

Готический шедевр северной Англии, один из величайших из всех европейских соборов, включает в себя гигантское окно, обращенное на восток, которое было самым большим витражным окном своего времени (площадь 152 квадратных метра). Среди архитекторов средневековья шла конкуренция за то, кто сумеет создать целостную стекольную конструкция большего размера.

Изображение повествует о грядущем апокалипсисе. Работа была выполнена одним из самых знаменитых английских стекольных мастеров Джоном Торнтоном. Вряд ли можно сказать, что это произведение оказало какое- то судьбоносное влияние на архитектуру, но рейтинг составляли англичане и видимо никак не могли обойти стороной своего именитого соотечественника.

Горожане назвали это окно «Сердце Йоркшира»; сейчас существует легенда – если влюблённые поцелуются под большим окном (только не в соборе, а со стороны улицы), то их отношения будут долгими и крепкими.

Король Артур и Ланселот

сохранить Автор

Витражное искусство пришло в упадок во времена Ренессанса, когда техники, которые мы сейчас называем «готическими», стали восприниматься как наивные, если не варварские. Только в 19 веке художники стали иначе смотреть на наследие прощлого и возрождать традиции. Автором работы является Уильям Моррис – крайне интересный и незаурядный человек своего времени. Моррис был поэтом, прозаиком, искусствоведом, социалистом-романтиком, критиковавшим современное общество за бездумное движение к техническому прогрессу; он видел идеал в работах мастеров средневековья и сделал многое для возрождение старых ремесленных традиций. В 1861 году Моррис создаёт фирму по производству предметов декоративно-прикладного искусства «Моррис, Маршалл, Фолкнер и Ко». Именно в ней и создаётся отдел по производству витражей по старым, почти утраченным к тому моменту, техникам.

Историческое значение: во-первых, это символ возрождения старых традиций и технологий; во-вторых, в 19 веке произошёл окончательный поворот от религиозных сюжетов к светским.

Витражи Райта в жилом доме

сохранить Автор

Великий американский архитектор верил в полное единство дизайна дома, и это включало не только здание и обстановку, но и окна. Прямо вдохновленный движением «Искусство и ремесло» Морриса, Райт стал основоположником нового стиля – «стиля прерий», в основе которого лежало стремление создать органичную, бесшовную архитектуру, в том числе, с помощью абстрактных композиций из стекла.

Историческое значение: 1) стекло и рисунок на нём становятся полноценным элементом декорирования интерьера, связанным с окружающей обстановкой; 2) получают широкое распространение абстрактные изображения, а не сюжетные рисунки.

«Священный град» Видение св. Иоана на острове Патмос. Авторская работа Тиффани

сохранить Автор

Витраж, состоящий из 58 панелей, считается одним из крупнейших церковных окон, сделанных «Tiffany Studios».

Карьера Луиса Комфорта Тиффани (автора данной работы) охватила почти все сферы декоративно-прикладного искусства - от ювелирного дизайна до гончарного ремесла – но в области витражного искусства он совершил настоящую революцию. Тиффани создал абсолютно новую технологию соединения стекол, которая до сих пор называется его именем и стал использовать опаловое стекло. Смешивая цвета, пока стекло было еще расплавленным, его студия могла производить молочные или опалесцирующие эффекты. Это дало возможность мастерам проявлять большую изобразительную изощренность, чем когда-либо прежде.

Историческое значение: благодаря новым методам работы Тиффани в витражном искусстве XX века началась новая эпоха.

Витражи в капелле Матисса

сохранить Автор

Капелла женского монастыря доминиканского ордена во французском городе Ванс. Проект был разработан и реализован знаменитым художником импрессионистом Анри Матиссом.

Среди совершенно белых просторов маленькой часовни три набора витражей Анри Матисса пылают цветами юга Франции: солнечно-желтым, темно-зеленым и ярко-средиземноморским синим. В то время как палитра имеет некоторое литургическое значение (синий - цвет Марии, желтый - свет Божий), Матисс предпочел абстрактные композиции; он продолжил готическую традицию рассказывать о Боге посетителям церквей через витражи, только сделал это на языке современного искусства XX века.

Оконный витраж из пластин агата в Гроссмюнстере

сохранить Автор

В 2006 году Швейцарский собор Гроссмюнстер в городе Цюрих провёл конкурс на новые оконные витражи, в рамках реставрации и обновления здания. Дело в том, что оригинальные витражи были безвозвратно утрачены более 400 лет назад. Победителем конкурса стал немецкий художник Зигмар Польке. Он предложил нестандартную идею: использовать в работе не стекло, а полудрагоценный камень агат. В результате витраж был составлен из агатовых пластин.

Историческое значение: сама по себе работа не стала всемирно известной, но в рейтинг она попала для того, чтобы продемонстрировать насколько развились технологии XXI века, насколько широк и разнообразен стал инструментарий мастеров витражистов.

1. 10 знаменитых готических витражей церковных соборов периода средневековья
2. 10 лучших неоготических витражей 20 века – произведения знаменитых художников авангардистов, выполненные для церквей и соборов
3. 10 самых оригинальных и необычных витражей в истории
4. 10 знаменитых витражных розеток для готических круглых окон в католических соборах
5. 10 всемирно известных витражей по версии Би-Би-Си – рейтинг от известного английского медиа холдинга.

Также посмотрите общую статью о готических витражах, где рассказывается об их разновидностях и особенностях технологии изготовления.