Национальная готика Бельгии, Италии, России и др. Разновидности готики, часть 5

Границы современных европейских государств многократно менялись, а некоторые государства, которые когда-то существовали и имели богатую культуру, вовсе исчезли. К таким исчезнувшим государствам относится герцогство Фландрия, на землях которого находятся современные Бельгия и Голландия. В период средневековья графство было богатейшим краем и имело достаточно развитые традиции городской архитектуры. Иногда, в литературе, искусство Фландрии называют фламандским, мы также будем придерживаться этого термина.

Уникальным во фламандской готике является то, что местные архитекторы смогли синтезировать в один общий стиль элементы крупнейших национальных стилей Франции, Германии и Англии. Из Франции была взята классическая основа, от Германии склонность к развитию гражданской архитектуры, а Англия подарила принципы ланцетной архитектуры.

Собор святого Румбольда в Мехелене, сочетание английского и французского течений

сохранить Автор

Со временем сформировалось большое количество региональных архитектурных течений (названия происходят от названий регионов): 1) брабантская готика сочетает в себе элементы французского лучистого стиля и английского ланцетного; 2) шельдская готика ориентирована на северофранцузские образцы архитектуры; 3) кемпенская готика (разновидность немецкой кирпичной готики) характеризуется использованием кирпича в качестве основного строительного материала, примерами являются церкви в городе Хогстратене (Голландия); 4) демерская готика (регион реки Демер) отличается использованием железистого песчаника.

Ратуша в Брюгге, Бельгия, фасад

сохранить Автор

Готический зал, Ратуша в Брюгге, 14 век, реставрация 19 века

сохранить Автор

До сих пор гордостью фламандской готики остаются светские постройки: ратуши в Брюгге, Брюсселе, Лувене, биржа Антверпене.

Крупные постройки:

1. Церковь святых Михаила и Гудулы в Брюсселе, 1226-1485 гг., самая яркая готическая постройка в Бельгии, строительство заняло более двух столетий;
2. Кафедральный собор святого Румольда в Мехелене, Бельгия, 1200-1528 гг. собор имеет явные признаки английской ланцетной готики (главная прямоугольная башня);
3. Собор святого Иоанна в городе Хертогенбос, Нидерланды, 1220-1525 гг., часть здания выполнена из красного кирпича и относится к стилю кирпичной готики, пример синтеза разных направлений;
4. Рыцарский зал или Риддерзаал, Гаага, XIII в., средневековое здание в составе королевской резиденции, использовалось в качестве тронного зала, для торжественных придворных мероприятий и официальных приёмов;
5. Ратуша в Брюгге, Бельгия, 1376-1421 гг., шедевр фламандской готики, особый интерес представляет интерьер готического зала, который был реконструирован в XIX веке в стиле неоготики и дополнился роскошными расписными орнаментами на стенах;
6. Ратуша в Лёвене, Бельгия, 1440-1469 гг, пример поздней брабантской готики, интерьеры здания почти не сохранились и были перестроены в более поздних стилях.

В ранней испанской готической архитектуре заметно влияние Франции, но очень быстро собственные строительные традиции привели к созданию национального стиля, сурового и громоздкого.

В средние века на территории нынешнего объединённого государства существовало несколько мелких государств, готический стиль в которых распространялся неравномерно. В Кастилии произведения готики появились в 13 в., в Каталонии — в 14-15 вв., а в Андалусию она проникла только во 2-й половине 15 в.

Наряду с типичными для всей Европы французскими признаками стиля со временем сформировались национальные направления:

Дворец Алькатрас, стиль мудехар

сохранить Автор

1) мудехар - синтетический архитектурный стиль, в котором тесно переплелись элементы мавританского, готического и (позднее) ренессансного искусства. Произведения стиля «мудехар» создавались как мусульманскими, так и христианскими мастерами;

Монастырь святого Доменика, общий вид (стиль левантино)

сохранить Автор

2) левантино или средиземноморская готика – направление архитектуры распространённое в государстве Арагон, для него характерны огромные горизонтальные залы и строгий декор;

Монастырь Сан-Хуан-де-лос-Рейес, внутренний двор, клуатр

сохранить Автор

3) исабелино (XV в.) – стиль поздней испанской готики, распространившийся в период правления королевы Изабеллы Кастильской. Для стиля характерно смешение арабских мотивов (стиля мудехар) с отдельными чертами поздней пламенеющей готики. Также характерно использование маленьких окон (не типично для других стран) и геральдических орнаментов.

Кроме перечисленных направлений развивалась также и классическая европейская готика. Для строительства соборов часто приглашались мастера из Франции и Германии, которые создавали проекты на основе устоявшихся зарубежных традиций. Многие крупные кафедральные соборы Испании очень похожи на французские внешне.

Крупнейшие постройки:

1. Бургосский кафедральный собор, 1221-1567 гг., наиболее значимый памятник испанской готики, собор строился 350 лет и проект много раз переделывался, за время строительства сменилось несколько стилевых направлений в архитектуре, почти все они нашли отражение в облике здания.
2. Монастырь святого Доменика в Валенсии, XIII в., стиль левантино;
3. Церковь Сантьяго дель Аррабаль в Толедо, XIII в., стиль мудехар;
4. Дворец Алькасар (Дворец Педро жестокого) в Севилье, XIV в., стиль мудехар;
5. Лонха-де-ла-Седа, здание шёлковой биржи в Валенсии, XIV-XV вв., шедевр поздней готики;
6. Дворец Инфантадо в Гвадалахаре, XV в., стиль исабелино, поздняя готика;
7. Монастырь Сан-Хуан-де-лос-Рейес в Толедо, 1477-1504 гг., стиль исабелино, монастырь был построен как усыпальница членов королевской семьи.

Шёлковая биржа в Валенсии, торговый зал

сохранить Автор

Испанский готический стиль просуществовал до XVI в., отчасти черпая вдохновение в исламской архитектуре и все в большей степени делаясь декоративным, что было также характерно и для архитектуры соседней Португалии.

Итальянская готика была самой кратковременной и наименее последовательной из европейских готических стилей. Устремленность вверх готических зданий Франции и других стран достигалась здесь лишь изредка и, видимо, не слишком поощрялась; романский стиль долгое время продолжал существовать параллельно с готическим.

На территории современной Италии в средние века находилось множество мелких княжеств и влиятельных городов-государств. К автономным районам относятся: Венеция, Флоренция, Пиза, Сиена – во всех этих районах развивались свои региональные течения стиля.

Общие признаки для всего стиля выделить очень трудно, так как итальянская архитектура отличалась колоссальным разнообразием. Можно выделить отдельные черты, которые встречаются чаще чем в других странах; 1) долгое сохранение романских традиций, параллельно с готическими; 2) фрески, художественная роспись стен; 3) использование мозаики; 4) по сравнению с другими странами витражи не играют важной роли в интерьере; 5) редко применяются классические готические элементы присущие каркасной системе (аркбутаны, сложные нервюрные своды). 

Крупнейшие постройки Италии:

1. Сиенский собор в Орвиенто, 1196-1348 гг., крупнейший памятник ранней итальянской готики, основная часть здания построена в середине XIII в.;
2. Церковь святого Франциска в Ассизии, 1226-1253 гг., пример постройки раннеготического периода, отдельные элементы нового стиля органично сочетаются с традиционной постройкой романского периода;
3. Миланский собор, крупнейший собор в Италии в стиле пламенеющей (поздней) готики, построен из мрамора. По стилистике здание в наибольшей степени приближено к французскому направлению;
4. Дворец дожей (правителей Венеции) самое значительное строение венецианской готики, представляет собой синтез классической готики с мавританским (арабским) стилем;
5. Санта-Мария-дель-Фьоре во Флоренции, 1296-1436 гг., самый нестандартный собор готического периода, имеет множество оригинальных элементов: купол, фрески, мозаичные полы.

Естественно, что в период средневековья никакой американской готики не было, так как не существовало государства. Но в XIX веке в западной культуре началось возрождение старинных стилей, в культуре это явление получило названия «историзм». Именно в XIX веке в США началось активное строительство зданий в готическом стиле. Основой для американской готики стали традиции английской архитектуры, на их основе очень быстро сформировалось несколько уникальных национальных направлений.

1. Археологическая готика предполагала строительство соборов максимально приближенных по стилю к средневековым. Крупнейшей постройкой данного типа стал Кафедральный собор в Вашингтоне. Во внешнем облике и интерьерах здания сразу видна преемственность средневековым английским соборам.

Главный фасад Вашингонского собора ночью

сохранить Автор

По ссылке смотрите больше фотографий Вашингтонского собора.

2. Коллегиальная готика (академическая). Направление стиля готической архитектуры в США, которое широко применялось при строительстве зданий университетов. В основе стиля лежит смешение традиционной готики и стиля архитектуры эпохи правление Тьюдоров в Великобритании. Именно при королях династии Тьюдоров в Англии появились знаменитые университеты Оксфорд и Кембридж. Таким образом американские архитекторы подчёркивали преемственность своей культуры традициям предков с «туманного Альбиона».

Гэссон-холл в Бостонском колледже

сохранить Автор

3. Плотницкая готика (сельская). Направление готической архитектуры в США, распространившийся в провинциальной местности во второй половине XIX века. Данный стиль использовался для небольших деревянных построек (церквей и жилых домов). Характерные признаки: использование дерева, стрельчатые окна, остроконечные крыши, ассиметричная планировка.

Церковь в стиле плотницкой готики

сохранить Автор

4. Интерьеры в неоготическом стиле. Во всей Европе XIX столетия вошло в моду оформлять одно или несколько помещений фамильного особняка в готическом стиле, при этом всё здание могло быть выполнено в каком угодно другом стиле (чаще всего романском). Американские миллионеры не отставали от модных тенденций «старого света». В подобных интерьерах не было какой-то чёткой стилевой направленности и допускалась импровизация, важным было только использование ключевых элементов готического стиля (стрельчатые формы, орнаменты, иногда витражи).

Готическая комната в Мраморном Замке, США, 19 век

сохранить Автор

Наиболее известным готическим интерьером XIX века в США является готическая гостиная в мраморном замке Уильяма Вандербильда (город Ньюпорт). 

В некоторых искусствоведческих энциклопедиях к готическому стилю относят средневековые церковные и светские постройки, действительно, они имеют отдельные признаки стиля, но такой взгляд не является традиционным, всё-таки византийская архитектура далека от классической французской. Если присмотреться к деталям фасада Спасской башни Московского Кремля, то также можно найти явные готические элементы, здесь очевидно влияние западной Европы. Для строительства Кремля приглашались мастера из Италии. Но, опять же, всё это только отдельные элементы, нельзя сказать, что в России имело место какое-то бурное развитие стиля в средневековый период.

Полноценное развитие стиля началось в XVIII-XIX веках с наступлением эпохи неоготики.

1. Православные церкви в готическом стиле. Изначально готический стиль был стилем католических соборов, поэтому в православных храмах он не использовался принципиально. Однако в конце XVIII века архитекторы начали предпринимать попытки адаптировать западную архитектуру к православной традиции. Широкого распространения данное архитектурное течение не получило, тем не менее было возведено несколько построек.

Чесменская церковь, русская готика

сохранить Автор

Крупнейшие церковные постройки:

1. Чесменская церковь, 1777-1780, Санкт-Петербург, стилизации под готику в екатерининскую эпоху;
2. Часовня святого Александра Невского, 1831-1833 гг., Петергоф, автор проекта немецкий архитектор К.Ф.Шинкель;

Библиотека Николая II в Зимнем дворце, русская готика

сохранить Автор

2. Светские здания и частные интерьеры. В русской готике периода историзма было много эклектичного (смешения стилей), как и в других странах Европы. Нельзя сказать, что сформировались какие-то уникальные национальные особенности, большинство проектов были авторскими, архитекторы, зачастую, импровизировали с интерьерными элементами, а не следовали каким-то однообразным правилам.

Воронцовский дворец в Крыму, парадная столовая, проект английского архитектора Блера

сохранить Автор

Великобритания XIX века считалась центром новой готической культуры, поэтому во многих русских интерьерах можно увидеть подражание стилю викторианской готики (английскому). Очень часто в готическом стиле выполнялся интерьер только одного или нескольких помещений в здании.

Крупные постройки и отдельные интерьеры:

1. Александровский зал Зимнего дворца, Санкт-Петербург, 1837 г., автор проекта А.П. Брюллов, в интерьере смешаны элементы готики, ампира и русские национальные орнаменты;
2. Воронцовский дворец в Крыму, 1828-1848 гг., автор проекта – английский архитектор Эдвард Блэр, проект здания выполнен в стиле историзм и имеет черты различных стилей, но с ярко выраженными английскими чертами в интерьерах.
3. Особняк Зинаиды Морозовой в Москве, 1893-1898 гг., архитектор Фёдор Шехтель;
4. Интерьер столовой в Особняке Кёльха, Санкт-Петербург, 1896-1903 гг., столовая имеет роскошное оформление элементами с деревянной резьбой.
5. Библиотека Николая II в Зимнем дворце, Санкт-Петербург, 1894-1895 гг., архитектор – А.Ф. Красовский.

Вводная статья. Готический стиль в интерьере - истоия, признаки, фото

Часть 1. Разновидности готического стиля – обзорная статья о классификациях стиля по времени и типам построек;

Часть 2. Французская готика и её течения разновидности ключевого европейского стиля (ранняя, лучезарная, пламенная);

Часть 3. Английская готика и её направления от средних веков до викторианской эпохи;

Часть 4. Немецкая готика, стили центральной Германии и соседних государств (Австрия, Венгрия).

Часть 5. Национальные разновидности готики других стран – Бельгия, Испания, Италия, США, Россия